Mujer que llamo Laura

Es interesante de ver la contradicción de “Laura” como un símbolo de la esperanza por el efecto al fin del cuento es lo opuesto.  “Laura” abre los ojos de Rivera de algo más: hay algo más que irse al trabajo de poco importancia y vivir solo con su hermana y su marido. Debe ser que Laura simboliza la esperanza, que hay algo más y Rivera lo puede tener.  Sin embargo, al fin del cuento, vemos que no sucede.  En vez de tener esperanza, Rivera ahora sabe que su vida es muy banal y repetitiva. Es casi como un cuento de amor en que uno de los enamorados su muere y el otro vive.  En el caso de Rivera es peor, nunca llega a amar a “Laura,” solo tuvo un vistazo de la vida mejor, y deja un hueco en él para el resto de su vida. En las ultimas palabras del cuento, Rivera dice que sigue con su vida solo a la muerte, no hay algo más para esperar.  Es un cuento muy triste con un final mal para el protagonista. Pero, al lector es otra lección. Rivera escoge de no buscar una vida más plena, solo interpreta la acción de una sola mujer de significar que no puede ser parte de su vida. El lector puede ver Rivera como ejemplo de una persona resigna a la infelicidad, pero el lector puede buscar a su propia felicidad sin resignarse.  Es una moraleja no tan evidente del cuento, pero creo que es un mensaje importante. 

Preguntas: 

¿Es el cuento "Mujer que llamo Laura" de alguno suceso en su propia vida?

¿Por qué es el cuento dirigido a Laura?

Un nuevo arte de hacer ruinas

El documental fue muy interesante. Me gusta los relatos de todas las personas diferentes y como viven en la ciudad. Parece difícil de vivir en ruinas, y es; pero esa gente lo hace lindo. Hay un tipo de belleza de vivir en las ruinas, pero hay mucho tristeza también.  Que me gusta de esas personas es como están presentados (y son, de hecho) como personas con ideas profundas y filosóficas.  Muchas veces, la gente de las clases sociales más altas piensa en la gente pobre como un grupo, con unas estadísticas… sin pensamientos y ideas y contribuciones. Pero comparten como piensan de la ciudad y de las ruinas, y esas ideas valen mucho. Mucho más de que alguna persona desde afuera puede decir de la gente que vive en las ruinas.

Me ayudó de entender el cuento de Ponte porque da información del contexto histórico y político.  Ahora lo veo más como un declaración político y social porque el gobierno cubano ha dejado la ciudad de caer en ruinas. 

En unos de los comentarios bajo del video en YouTube dice que la ciudad puede ser magnifico si había una esfuerza de reconstruir los edificios. Para mí, aunque me da tristeza, también veo como hay un tipo de majestad de vivir en un edificio que cae sobre tu cabeza.  Hacen una vida magnifica de algo roto y terrible. Es horrible y impresionante al mismo tiempo. Me interesa si esa opinión cambiaría si veo esas condiciones en persona. Supongo que en persona todo sería horrible. Pero, de las palabras de las personas en el documental, puedo ver como hay belleza.  Como dice la chica que dejó todo la riqueza para vivir en ruinas: es donde ha pasado algunos de los momentos más preciosos de su vida. 

Ponte y Piglia

Los dos textos son más abstractos que los otros textos que hemos leído. Mientras los otros textos hablan de ciudades más concretos (con unos ejemplos donde hay unas ideas abstractas): hay una ciudad donde viven la gente y es real.  Pero en “Pequeño proyecto de una ciudad futura” y “Un arte de hacer ruinas” hay ejemplos de ciudad donde no viven la gente, y no son “reales” pero existen y hay relación entres estas ciudades y ciudades actuales.  En “Pequeño proyecto de una ciudad futura,” la réplica es una ciudad, pero no es una ciudad donde la gente se puede vivir. Pero (a lo menos al fotógrafo) la réplica influye la ciudad de Buenos Aires. En “Un arte de hacer ruinas,” Tuguria hay una ciudad subterránea, pero es un plan con líneas en el piso.  Pero esa ciudad también es similar a la ciudad de arriba (La Habana): el plan de los edificios son los mismo edificios de arriba que so habían hecho destruidos.  Los dos textos tienen ejemplos también en como la memoria afecta esas ciudades: en el texto de Piglia el fotógrafo “ha imaginado una ciudad peridida en la memoria y la ha repetido tal como la recuerda” y en el texto de Ponte, Tuguria es una “ciudad hundida, donde todo se conserva como en la memoria.” Las dos ciudades reflejan una ciudad que no existe ahora.

Medianeras

Que me parece interesante en Medianeras es el trabajo de Mariana. Creo que es un elemento importante de que no hemos hablado. Ella diseña las ventanas de tiendas, trabajando cada día con modelos. Creo que los maniquíes representan la gente en la ciudad: inmóviles, haciendo sus trabajos sin pensar, y son objetos que todos pasan sin pensar en ellos. Sobre todo, demuestra como son desconectados. Mariana a veces interactúa con sus modelos. Podemos ver de la noche con el maniquí macho la distancia entre las personas: creo que esta noche es igual de los otros noches con personas reales (para Mariana y Martín). No están conectados con los otros. Aunque la escena con el maniquí parece extraño, creo que también son extrañas las relaciones entre la gente. Igual que Martín y Mariana tienen problemas, los otros personajes también tienen sus problemas (como Rafa dice que tiene que nadar para dormir). El uso de los maniquíes es raro y a veces es desconcertante. Pero que el uso de los maniquíes demuestra más es que las relaciones reales entre los seres humanos es casi igual, y eso debe ser desconcertante.